童谣创作的探索与实践

    徐凤霞

    童谣是儿童文学的“活化石”，它不仅承载着一代人的童年记忆，更以浅白的语言、鲜活的场景，记录着特定地域的民俗风情与生活智慧。随着城市化进程加快，充斥着电子元素的“新童谣”逐渐取代传统山野童谣，而身为农村学校的语文老师，指导学生创作山野童谣，以质朴的笔触、真挚的情感，保留农村孩子“泥里滚、风里跑”的鲜活日常，为童谣创作提供了极具价值的实践样本。本文以实例为切入点，从创作源泉、艺术手法与价值内核三方面，探寻童谣创作的本真路径，为当代童谣创作回归“生活本位”提供借鉴。

    一、创作源泉：扎根新的生活

    童谣的生命力，始终源于对生活的真实描摹。脱离儿童真实生活的童谣，难免陷入“成人化说教”或“悬浮化想象”，而山野童谣的创作，首在其扎根山野生活的“在地性”——每一首童谣都是农村孩子日常的“切片”，每一个细节都带着泥土的温度与阳光的气息。

    如学生创作的《游戏》便直击农村孩子的“即兴娱乐”：“孩儿两小无猜忌，脚手拱身当马骑。软手浑身匍匐地，泥脏眉眼好神奇。”没有昂贵的玩具，两个孩子以“脚手拱身”作马，即便浑身是泥，眉眼间却满是“神奇”的满足感。这一细节绝非虚构——农村孩子的童年里，“当马骑”“滚泥巴”是最寻常的游戏，“泥脏”与“神奇”的反差，恰恰写出了儿童对快乐的纯粹感知。

    更动人的是对“味觉记忆”的书写。《找地瓜》中“田边土角地瓜香，十里风吹也可尝”，一句便勾画出农村孩子对自然馈赠的敏感——田埂边、土角里的地瓜，无需精致烹饪，风里的香气已足够诱人；而“闹市味腥烦瞅见，地瓜香漫转家乡”的对比，更将地瓜香与“家乡”绑定，让日常食物成为乡愁的载体。这些细节之所以鲜活，正因它们源于真实的生活体验：创作者没有凭空想象“儿童该喜欢什么”，而是记录“儿童真正在经历什么”，这种“从生活中来”的创作态度，正是童谣打动人心的核心。

    二、艺术手法：重构“浅白之美”

    童谣的受众是儿童，其艺术手法需贴合儿童的认知特点——既要用浅白的语言、明快的韵律，又要以儿童的视角重构世界，让平凡事物焕发出“孩子气”的趣味。山野童谣在这一点上尤为精妙，既避免了成人化的“刻意幼稚”，又守住了童谣的“童真本味”。

    其一，以“儿童化评价”观照世界，拒绝成人的“标准答案”。我们的学生撰写的《雪人》中“无语雪人大笨蛋，但爱白白胖墩墩”便是典型：在成人眼中，雪人是“纯洁”“美丽”的象征，而孩子的评价却直白又任性——嫌它“无语”是“笨蛋”，却又爱它“白白胖墩墩”的模样。这种矛盾又可爱的评价，恰恰是儿童认知的真实写照：他们不懂得抽象的赞美，只凭直观感受表达喜恶，而这种“不修饰的直白”，正是童谣最珍贵的特质。

    其二，用“口语化韵律”打造传唱感，贴近儿童的语言习惯。童谣需“可念可唱”，语言既要浅白，又要有天然的韵律。《放鸭歌》开篇“鸭呀鸭呀鸭鸭鸭”，以叠词模拟鸭子的叫声，简单直白却朗朗上口；后半句“快快跟我转回家。给我生蛋凑书费，给你画像作报答”，以儿童的“小算盘”串联，既有对鸭子的依赖，又有天真的“交换”，句式长短相间，像孩子随口哼唱的小调。

    三、价值内核：情感与文化的“双重传承”

    好的童谣从不只是“儿童的娱乐”，它更像一条纽带，一头连着儿童的情感世界，一头系着地域的文化记忆。山野童谣的深层价值，便在于它既是儿童情感的“宣泄口”，也是农村文化的“记录册”。

    在情感层面，山野童谣精准捕捉了农村孩子的“情感关键词”：有对亲情的思念，如《耳根发热》中“耳根发热有人念，妈妈杀广快转黔。考出高分欢迎您，团团圆圆过好年”，一句“妈妈杀广”（方言，指去广东打工）道尽留守未成年人的牵挂，“考出高分”“团团圆圆”的期盼，没有华丽辞藻，却比任何抒情都真挚；有对自由的向往，如《滑坡坡》“三五孩童坡顶观，滑坡到底有多难。跃跃试探强者胜，顺坡一滚天地宽”，“跃跃试探”写出孩子的胆怯与好奇，“顺坡一滚”则将勇敢与快乐释放，“天地宽”的感受，正是儿童对自由最纯粹的体验。这些情感不局限于“农村”，更能引发所有儿童的共鸣——无论是思念亲人，还是渴望玩耍，都是童年共通的底色。

    在文化层面，山野童谣则成为农村生活的“微型档案”。《放牛山上趣》中的“骑牛”“割草”，《放鸭歌》中的“放鸭生蛋”，《找地瓜》中的“田边寻食”，都是农耕文明下农村孩子的“必修课”，这些场景正在随着城市化消失，而童谣却将它们定格；更珍贵的是方言与地域文化的融入，“杀广”“转黔”（“黔”指贵州）记录了西南地区农民工外出务工的时代背景，“摆龙门阵”则是西南方言中“聊天”的特色表达。这些元素让童谣不再是“通用模板”，而成为带有地域印记的文化符号——当孩子念起“妈妈杀广快转黔”时，不仅在感受亲情，更在潜移默化中了解家乡的生活方式与时代背景。

    山野童谣的创作实践，为当代童谣创作提供了清晰的路径：童谣的“根”在生活，需扎根儿童的真实体验，拒绝悬浮的想象；童谣的“魂”在童真，需以儿童的视角重构世界，守住浅白与趣味；童谣的“责”在传承，需承载儿童的情感与地域的文化，让童谣成为连接童年与文化的纽带。

    在电子娱乐充斥的当下，这样的童谣更显珍贵——它让儿童看到“自己的生活”，让成人回忆“逝去的童年”，更让地域文化在朗朗上口的吟唱中得以延续。未来的童谣创作，若能延续“从生活中来、以童真为魂、为传承助力”的理念，定能创作出更多打动人心的作品，让童谣真正成为陪伴儿童成长、承载文化记忆的“活化石”。

    （作者单位：思南县塘头小学）